TURISAS aplazan su gira ibérica

miércoles, 18 de mayo de 2011


La banda finlandesa de folk metal, aplazan sus conciertos en España, que iba a ofrecer la próxima semana, para el próximo mes de noviembre, en días aún sin especificar.

Los finlandeses TURISAS se han visto obligados a posponer las fechas de su inminente gira ibérica, prevista para la próxima semana. Las nuevas fechas serán anunciadas en los próximos días, pero mientras, la banda ha colocado un comunicado en su web con respecto a este hecho. En este momento, se están mirando posibilidades para los días 22, 23 y 24 de noviembre: 

"Debido a una serie de problemas técnicos, TURISAS anuncian con pena que se han visto obligados a posponer sus fechas en España y Portugal. Estamos en este momento trabajando con los promotores locales para recolocar estas fechas en el mes de noviembre de este mismo año. Las conciertos no han sido cancelados y las mismas entradas que han sido adquiridas servirán para las nuevas fechas. Esperamos poder anunciar estas nuevas fechas en seguida. Sentimos muchísimo lo ocurrido y pedimos perdón a todos aquellos que habéis comprado las entradas. Seguimos con las mismas ganas de que lleguen estos conciertos y podemos asegurar que estaremos allí en breve, es sólo que no será tan pronto como nos habría gustado".



EPICA preparando su nuevo disco de estudio


Los holandeses de EPICA han emitido un comunicado a través de Facebook, anunciando que se encuentran trabajando en su próximo álbum.

Según podemos leer en el Facebook oficial de los holandeses EPICA, el grupo se encuentra en estos momentos trabajando en su nuevo disco. A continuación podemos leer la nota publicada por la banda a través del Facebook:

"EPICA se encuentra actualmente trabajando en el nuevo disco. Ya hemos hecho cerca de 14 canciones, pero aún sin letra, aunque ese será el próximo paso. El estudio está reservado para el periodo después del verano.


SYSTEM OF A DOWN comienza su gira reunión


La banda californiana, comienza su gira de reunión en Canadá, con un sonido poderoso y una actitud un tanto estática.

SYSTEM OF A DOWN, acaban de iniciar su gira de reunión con un concierto el pasado 10 de mayo en Canadá. Esta presentación ha sido tanto un ensayo general como el puntapié inicial, y al principio, los deslices eran obvios. La banda tuvo un sonido poderoso, y un atractivo set list. Aunque algunas fuentes hablan de poca presencia física, apareciendo estáticos y rígidos, por contra de su intenso sonido".

A continuación podemos ver el repertorio ejecutado:

01. Prison Song
02. B.Y.O.B.
03. Know
04. Needles
05. Deer Dance
06. Attack
07. Radio/Video
08. Hypnotize
09. Question!
10. Suggestions
11. Psycho
12. Chop Suey!
13. Lonely Day
14. Soldier Side - Intro
15. Soldier Side
16. Kill Rock 'n Roll
17. Lost in Hollywood
18. Forest
19. Science
20. Holy Mountains
21. Aerials
22. Tentative
23. Cigaro
24. Suite-Pee
25. War?
26. Toxicity
27. P.L.U.C.K.
28. Sartarabad
29. Sugar


VAN HALEN anuncia su vuelta a los escenarios


La mítica banda VAN HALEN, encabezará un festival itinerante australiano, 13 años después de sus últimos conciertos fuera del continente americano.

El grupo VAN HALEN, acaba de confirmar que será el cabeza de cartel del festival itinerante australiano Soundwave Revolutions, en lo que serán las primeras presentaciones en vivo de la banda desde su gira de reunión en 2007 y 2008 por América del Nortel. Fuera de este continente, el grupo no se presentaba encima de los escenarios desde la gira de divulgación del disco "Van Halen III", con Gary Cherone en las voces, de 1998.

Se trata de cinco fechas entre septiembre y octubre en las ciudades de Brisbane, Sydney, Melbourne, Adelaide y Perteh. Además, el festival ha confirmado otras atracciones como ALICE COOPER, MACHINE HEAD, STEEL PANTHER, DANZING, HOLE y ALTER BRIDGE.





Alternativa viernes 20 y 27 mayo

viernes, 13 de mayo de 2011


Alternativa, viernes 20 y 27 de mayo. Entrada $20
Viernes 20: pista 1- Fiesta colegiala
pista 2- industrial

Viernes 27: pista 1- Lady gaga vs madonna
pista 2: The fall of new metal + and one







Como llegar?...



Disponible el nuevo disco de BLACK LABEL SOCIETY vía streaming


La banda americana BLACK LABEL SOCIETY edita hoy su disco "The Song Remains not the Same" y lo cuelga para su escucha completa.

Hoy sale a la venta "The Song Remains not the Same", el nuevo álbum de BLACK LABEL SOCIETY. Con motivo de este lanzamiento, el disco está disponible para su escucha completa en la página de AOL Music. Este nuevo trabajo, contiene versiones acústicas de canciones del último disco de BLACK LABEL SOCIETY, "Order of the Black", así como material adicional grabado durante las sesiones del mismo disco.

A continuación podemos ver el contenido que ofrece este "The Song Remains not the Same":

01. Overlord (Version acústica)
02. Parade Of The Dead (Version acústica)
03. Riders Of The Damned (Version acústica)
04. Darkest Days (Versão acústica)
05. Juniors Eyes
06. Helpless
07. Bridge Over Troubled Water
08. Can't Find My Way Home
09. Darkest Days (apresentando John Rich)
10. The First Noel

JUDAS PRIEST se prepara para su última gira


La banda británica JUDAS PRIEST comienza los ensayos de su nueva gira mundial, que comienza el próximo mes de junio, con la peculiaridad de ser anunciada como la última gira de la banda.

Los veteranos de JUDAS PRIEST se encuentran en estos momentos preparando a fondo la que será su última gira mundial, llamada "Epitaph Tour". Para ella, están preparando las notas de prensa, escogiendo la escenografía, los efectos especiales, el vestuario sobre el escenario... Además, esta semana han comenzado los ensayos de la banda para la gira.

De acuerdo con un comunicado en la página oficial de la banda, "¡Todos están ansiosos por viajar al rededor del mundo con la máquina PRIEST!".

La primera fecha de esta gira, está marcada para el próximo 7 d ejunio en Tillburg, Holanda. Y a pesar de los planes de la banda de parar de realizar giras después de esta "Epitaph Tour", JUDAS PRIEST continuará grabando y pretende lanzar un disco el próximo 2012.



Nergal reaparece en el escenario


EL vocalista polaco, líder de BEHEMOTH, vuelve a aparecer sobre un escenario después del trasplante de médula ósea practicado hace unos meses.

Nergal, frontman de BEHEMOTH, volvió a los escenarios este fin de semana como invitado especial de la banda FIELDS OF THE NEPHILIM, para interpretar la canción "Penetration" en Katowice, Polonia.

Se trata de la primera vez que el artista aparece sobre un escenario después de pasar por el exitoso trasplante de médula ósea. Al finalizar el concierto, el vocalista afirmó que "acabo de salir del escenario... ha sido mi primera actuación después del trasplante, y no consigo recordar la última vez que estuve tan nervioso. Primero, me he juntado a una de mis bandas preferidas desde siempre, verdaderas leyendas, FIELDS OF THE NEPHILIM... segundo, no estos 100% en forma, por lo que no sabía como reaccionaría mi cuerpo. Me arriesgaría a decir que estoy tal vez al 60% de lo que era... ¡pero progresando!. El momento en que vi al público, sentí el bajo vibrando bajo mis pies... estaba en trance. No puedo esperar para volver a tiempo completo con BEHEMOTH... aunque para eso faltan 5 meses".

MEGADETH se prepara para grabar nuevo disco


La banda liderada por Dave Mustaine, entrará la próxima semana al estudio para grabar su nuevo trabajo de inéditas, cuyo lanzamiento está inicialmente previsto para el próximo otoño.


MEGADETH se encuentra ultimando los detalles para grabar su nuevo trabajo de estudio, bajo la batuta del productor Johnny Karkazis (MACHINE HEAD, DISTURBED...). La grabación de la batería, tiene previsto comenzar la próxima semana y el disco, inicialmente estaría en el mercado el próximo otoño de este 2011 a través de Roadrunner Records. Johnny K, sustituye a Andy Sneap en la mesa de sonido, ya que este segundo fue forzado a retirarse debido a conflictos de compromisos.

Por el momento, la banda no ha revelado más detalles.

Por otro lado, el líder de MEGADETH, Dave Mustaine, acaba de lanzar un nuevo proyecto paralelo, llamado RED LAMB, junto con Dan Spitz (guitarrista original de ANTHRAX), el bajista Peter Baltes (ACCEPT) y el batería Patrick Johansson (YNGWIE MALMSTEEN)


Martha Graham- 117º aniversario

miércoles, 11 de mayo de 2011


Debido a su 117º aniversario de nacimiento, le damos en Domina Magazine un espacio para dar a conocer a esta grande bailarina y coreografa estadounidense de danza moderna.

Biografia

Martha Graham nació en Pittsburgh y se mudó a California siendo una niña. Después de ver a Ruth St. Denis bailar en los años 1910 tomó un interés por el baile aunque no fue hasta los 22 años (1916) cuando se interesó profesionalmente, entrando en el Denishawn. En esta histórica escuela Ruth St. Denis pide a Ted Shaw que la tome como alumna ya que le es imposible enseñarle. Ted Shaw no tarda en descubrir las capacidades excepcionales de su nueva alumna.
Se abrió paso sola pero con el constante apoyo de Louis Horst, un músico que trabajaba como acompañante al cual ella conoció mientras estudiaba en Denishawn y que se convirtió en su amante y mentor musical. En 1923, después de una intensa colaboración como ayudante y como bailarina solista de Ted Shaw, Martha Graham abandona el Denishawn. Viaja a Nueva York para bailar en Greenwich Village Follies y en el Eastman Theater. En 1925 Graham se convirtió en instructora de baile en la Escuela de Música y Teatro Eastman en Rochester, Nueva York. Durante dos años en esta escuela, experimenta y encuentra los principios de su danza. Descubre a Mary Wigman a través de libros y fotografías; asiste a una demostración de la bailarina Ronny Johansson en el estudio de Ted Shaw, queda impresionada de la utilización del suelo que hace la bailarina y a partir de ello se percata del control que puede efectuarse sobre los músculos del torso. Incorpora este método de trabajo para resolver técnicamente problemas fundamentales sobre el equilibrio y es así como descubre a la pelvis como la fuente de energía del bailarín.
En 1926 Graham fundó su propia compañía, La Compañía de Danza Martha Graham. Su estilo único de danza moderna reflejaba el arte moderno de su época. Las presentaciones de Graham la hicieron famosa por sus innovaciones en la danza moderna. El estilo de Martha Graham es ampliamente reconocido por sus características contracción y relajación, la caída al piso controlada, los saltos del hombre, y un desarrollo de imágenes que van con los movimientos.


En la Universidad de Bennington en 1932, Graham fundó el primer grado de bachiller de las artes en danza. En 1951 creó la división de danza en la Escuela Juilliard
En 1936 llegó el trabajo definitivo de Graham, que marcó el comienzo de una nueva era en la danza contemporánea. "Steps in the Street" trajo al escenario los serios problemas que experiimentaba el público en general de manera dramática. Influenciada por el desplome de Wall Street, la Gran Depresión y la Segunda Guerra Mundial, la danza se enfocó en la depresión y el aislamiento, reflejados en las oscuras escenografías y vestuarios. Esto definió el nuevo estilo de baile y fijó el estándar que muchos coreógrafos siguen hoy en día.
La vida en el baile de Graham gradualmente llegó a un descanso comenzando en los años 1950. En 1948, el Centro Martha Graham de Danza Contemporánea fue establecido. Una de sus estudiantes era la heredera Bethsabée de Rothschild de la cual se hizo amiga cercana. Cuando Rothschild se mudó a Israel y estableció la Compañía de Danza Batsheva en 1965, Graham se convirtió en la primera directora de la compañía, preparó a la primera generación de bailarines, y coreografió trabajos exclusivos para el grupo israelí.
Su última presentación de danza llegó a finales de los años 1960, y después de eso se enfocó en la coreografía. Algunos críticos dicen que aunque hay poco registro existente de sus bailes, éstos son más memorables que su trabajo como coreógrafa. Graham continuó trabajando en el arte hasta que en 1991 murió por causas naturales a los 96 años.
Fue premiada con la Medalla Presidencial de la Libertad en 1976 por el presidente de los Estados Unidos Gerald Ford (la Primera Dama Betty Ford, había bailado con Graham en su juventud.)
En 1998, la revista TIME, la nombró "Bailarina del Siglo", y una de las personas más importantes del siglo XX.




Victoria Frances

domingo, 8 de mayo de 2011


Biografía

Licenciada en Bellas Artes por la Facultad de San Carlos de la Universidad Politécnica de Valencia, sus primeras obras fueron publicadas en España por Norma Editorial, hasta que finalizó la serie Favole y cambió de editorial a Planeta DeAgostini.
Posteriormente, la editorial estadounidense Dark Horse se interesó por su trabajo y desde entonces ha publicado sus obras en Norteamérica, aumentando así su base de seguidores. Se dio a conocer en el XXII Salón del Cómic de Barcelona, donde hizo su primera aparición pública y ganó el respeto de autores de renombre.
Al mercado se han lanzado calendarios centrados en su arte y otros productos de merchandising como puzles o cartas de tarot.




Estilo

Los trabajos de Victoria Francés están inspirados en el movimiento gótico: mujeres fantasmales con vestidos largos y las referencias vampíricas. Sus ilustraciones muestran personajes solitarios, mujeres jóvenes o parejas, en un ambiente gótico y atmósfera romántica o melancólica. Recibe influencias de varios escritores, entre los que se encuentran Edgar Allan Poe, Anne Rice, Goethe, Baudelaire, Bram Stoker, de ilustradores como Luis Royo, su mentor y Brom, y grupos de música entre los que destaca a Dark Sanctuary con los que ha colaborado en 2009.


Bibliografía

Trilogía Fávole:

(ISBN 84-8431-985-7) Lágrimas de Piedra (2004) Norma Editorial
(ISBN 84-9814-127-3) Libérame (2005) Norma Editorial
(ISBN 84-9814-621-6) Gélida Luz (2006) Norma Editorial

Otras publicaciones:

(ISBN 84-9814-307-1) Angel Wings (2005) Norma Editorial
(ISBN 84-674-4267-0) El corazón de Arlene (2007) Planeta DeAgostini
(ISBN 978-84-9847-941-6) Misty Circus (1- El pequeño Pierrot) (2009) Norma Editorial (1º de 6 volúmenes)
(ISBN 978-84-92769-25-4) Dark Sanctuary (2009) Astiberri (Libro + CD Dark Sanctuary)
(ISBN 978-84-679-0188-7 )"Misty Circus (2- La noche de las brujas)" (2010) (2º de 6 volúmenes)

Ataraxia



Ataraxia es un grupo musical italiano que compone música gótica, medieval y renacentista. A pesar de que sus orígenes y reconocimiento alcanzado es principalmente como banda musical, sus aptitudes artísticas no sólo abarcan esta manera de expresión artística, sino que también se auxilian de la pintura, la poesía y el teatro. Los propios integrantes aseguran que la creación artística es una manera de alcanzar la iluminación, pues al recorrer este camino se logra la apertura necesaria para otro tipo de experiencias, que conllevarán paulatinamente al equilibrio y la armonía corporal y espiritual.
Sus raíces las toman del pensamiento, costumbres y tradición oral de las culturas del oriente del Mediterráneo y de los celtas del norte.

Integrantes

Francesca Nicoli (cantante)
Vittorio Vandelli (guitarra)
Giovanni Pagliari (teclados)
Riccardo Spaggiari (percusiones)



Discografia

Llyr (2010)
Oil on Canvas (2009)
Nosce te Ipsum (2008)
Kremasta Nera (2007)
Sous le Blanc Rosier (2007)
Paris Spleen (2006)
Odos eis Ouranon (2005).
Saphir (2004).
Des paroles blanches (2003).
Mon seul désir (2002).
A calliope... Collection (2001).
Sueños (2001).
Lost Atlantis (1999).
Historiae (1998).
Orlando (1998).
Concerto N. 6 : A Baroque Plaisanterie (1996).
Il fantasma dell'opera (1996).
The moon sang on the April chair (1995).
La malédiction d'Ondine (1995).
Ad perpetuam rei memoriam (1994).
Simphonia sine nomine (1994).

Edgar Allan Poe - William Wilson


En todas las etapas de la vida de Wilson le perseguiría el fantasma de su propia esencia; el niño que lograba subyugar en la parsimonia de un “Droope” el carácter dominador que ejercía en los demás. ¿Coincidencias fatales?: Tal vez. El mismo nombre; la misma estatura; el mismo día de ingreso al colegio; el mismo día de nacimiento (19 enero 1813). La lúgubre edificación -que a manera de laberinto- dirigida por el reverendo Bransby le daría cobijo en una habitación pequeña al niño que ocasionaba el espanto en el rostro de Wilson cuando dormía plácidamente, huyendo despavorido del lugar donde transcurriría la etapa primaria de formación; un lustro.

Descarga PDF: William Wilson 

Ronnie James Dio (1942-2010)


Ronnie James Dio (1942-2010)

Ronnie James Dio no ha logrado vencer la batalla del cáncer. Su esposa, Wendy Dio, que nos ha mantenido al tanto durante todos estos meses, ha dejado un comunicado en la web oficial del artista:

Hoy mi corazón está roto, Ronnie se ha ido a las 7:45 am de hoy, 16 de mayo. Muchos, muchos de sus amigos y familiares han estado junto a él para decirle adiós antes de que se marchase. Ronnie sabía lo muy querido que era. Por eso, apreciamos todo el amor y el apoyo que nos habéis dado. Por favor, concedednos unos pocos días de privacidad para afrontar esta terrible pérdida y sabed que él os amó a todos y que su música vivirá para siempre.

Esta mañana comenzó a circular el rumor de su muerte por la red. Sin embargo, su esposa pronto reaccionó y lo negó en el Twitter oficial de su marido. A pesar de todo, el cáncer de estómago ha acabado con la vida de uno de los vocalistas míticos del heavy metal.

Nos ha dejado a los 67 años una de las, sin duda, mejores voces del mundo. Grupos como Elf, Rainbow, Black Sabbath o Heaven And Hell harán que su legado viva para siempre.

Descanse en paz.

SLIPKNOT podría continuar sin su vocalista


La formación anuncia que está preparando nuevo material, y su compromiso de continuar si el vocalista Corey Taylor abandona la formación.

La banda americana SLIPKNOT, ha anunciado que continuará con sus actividades sin su vocalista Corey Taylor, si toma la decisión de abandonar la formación, según palabras de Joey Jordison, batería de la banda. En recientes entrevistas, taylor habló de sus preocupaciones con la continuación de la banda tras la muerte del bajista Paul Gray en 2010, mientras que Joey Jordison promete que SLIPKNOT grabará nuevo material y hará giras de nuevo.

Según el baterista, ya hay algunas canciones escritas y la banda las está ensayando. El sustituto de Gray, Donnie Steele, se estrenará con SLIPKNOT en varios festivales europeos con los que ya se habían comprometido antes de la muerte de Gray.

'Darker Days', nuevo disco de STREAM OF PASSION


La banda de metal progresivo y sinfónico, STREAM OF PASSION nos presenta los detalles de su nuevo trabajo de estudio, "Darker Hours".

La banda de metal progresivo y sinfónico, STREAM OF PASSION, lanzará los próximos meses de junio y julio (dependiendo de la región) su nuevo trabjo de estudio "Darker Days". Por el momento, la banda nos ha adelantado la portada y el contenido de este nuevo trabajo de estudio, detalles que podemos ver a continuación:



01 - Lost (5:27)
02 - Reborn (3:37)
03 - Collide (5:20)
04 - The Scarlet Mark (3:41)
05 - Spark (2:36)
06 - Our Cause (4:43)
07 - Darker Days (4:32)
08 - Broken (4:47)
09 - This Moment (3:55)
10 - Closer (4:37)
11 - The Mirror (3:34)
12 - Nadie Lo ve (3:04)
13 - The World Is Ours (3:49)

También habrá una edición digipack, que contendrá una canción extra exclusiva, bajo el nombre "The Hunt".

Richie Sambora, de BON JOVI, se trata su alcoholismo


El guitarrista de BON JOVI se interna en una clínica de desintoxicación, mientras la banda continua sus compromisos a la espera de su reincorporación a la banda.

El guitarrista de BON JOVI, Richie Sambora, acaba de ser internado en una clínica de rehabilitación, pera tratar sus problemas con el alcohol. Según una fuente cercana a la banda, "últimamente Richie bebía mucho. Ha tenido un año agitado. Creo que ha sido el auge de todo lo que ha sobrecargado su vida y finalmente ha visto que necesita cuidarse un poco", afirma la fuente.

Por su parte, la banda ha emitido un breve comunicado a través de su Facebook oficial, en el que hablan de esta situación de su guitarrista y las futuras presentaciones de la banda:

"Nuestro apoyo a Richie es absoluto. Él es, y seguirá siendo, miembro de BON JOVI. A pesar de que estará ausente en los próximos conciertos por ahora, estamos esperando su pronta recuperación y su vuelta. Mientras tanto, mantendremos nuestro compromiso con nuestros fans y continuaremos nuestra gira".

Timo Tolkki grabará con la formación original de STRATOVARIUS


El guitarrista finlandés, conmemorará los 30 años de STRATOVARIUS grabando un disco con la formación inicial que lanzó el disco "Dreamspace".


El guitarrista finlandés Timo Tolkki, después de lanzar el primer trabajo con su nueva banda SYMFONIA, acaba de anunciar que tiene previsto conmemorar el 30 aniversario de STRATOVARIUS. El músico lanzará un disco con la formación que grabó el primer trabajo de la banda, "Dreamspace".

La formación estará compuesta, por tanto, por el propio Tolkki, además de Tuomo Lassila (batería), Anti Ikonen (teclados) y Jari Kainulainen (bajo). El nombre de esta nueva iniciativa, iba a ser Project Strato, pero por motivos legales, tendrá que ser alterado. El disco, saldrá en enero del próximo 2012 y marcará el retorno de Tolkki a las voces.

IRON MAIDEN retrasa el lanzamiento de su recopilatorio


El sello EMI Music anuncia la nueva fecha de lanzamiento del recopilatorio de IRON MAIDEN "From Fear to Eternity: The Best of 1990 - 2010".

El guitarrista finlandés Timo Tolkki, después de lanzar el primer trabajo con su nueva banda SYMFONIA, acaba de anunciar que tiene previsto conmemorar el 30 aniversario de STRATOVARIUS. El músico lanzará un disco con la formación que grabó el primer trabajo de la banda, "Dreamspace".

La formación estará compuesta, por tanto, por el propio Tolkki, además de Tuomo Lassila (batería), Anti Ikonen (teclados) y Jari Kainulainen (bajo). El nombre de esta nueva iniciativa, iba a ser Project Strato, pero por motivos legales, tendrá que ser alterado. El disco, saldrá en enero del próximo 2012 y marcará el retorno de Tolkki a las voces.

DREAM THEATER: Bienvenida del grupo a Mike Mangini


La banda da la bienvenida al nuevo batería Mike Mangini, elegido recientemente tras las audiciones junto con otros seis músicos, y se meten de lleno en las grabaciones del próximo disco.

DREAM THEATER se disponen ya a iniciar las grabaciones de su próximo disco de estudio tras dar la bienvenida de manera oficial a Mike Mangini (EXTREME, STEVE VAI, ANNIHILATOR). 

El batería ha sido el elegido tras las recientes audiociones para el puesto de reemplazo de Mike Portnoy, y el propio John Petrucci se encarga de emitir el mensaje de bienvenida a la banda. 

"¡Bienvenido, Mike Mangini!
Bueno, ha sido un día muy emocionante para todos nosotros en Dream Theater y estamos felices de compartir por fin la noticia de que ¡Mike Mangini es nuestro nuevo batería! No sólo es una bestia tocando, sino también una persona increíble, y de verdad entiende todos los valores que nos esforzamos en seguir como banda. Gracias a todos vosotros por ser tan pacientes y comprensivos con nosotros a lo largo de estos años y especialmente en los últimos meses. Gracias por vuestra fe en nosotros y por la aceptación inmediata y tan natural de que Mike Mangini sea nuestro nuevo batería. Gracias por las palabras positivas sobre el documental y toda vuestra pasión y dedicación. La película ha sido nuestro regalo y nuestra invitación a algo que tradicionalmente sería muy privado y agradezco la sensibilidad de todo el mundo en esa sentido. Hay mucho trabajo por hacer, vamos a volver al estudio. JM ha terminado su trabajo con el bajo justo hoy, y Jordan está grabando mientras escribo. Estamos realmente ocupados en estos momentos. No puedo esperar para que todos podáis escuchar la nueva música ¡y para empezar a tocar en directo con Mike!

Dios os bendiga,
John"

Tarja Turunen

jueves, 5 de mayo de 2011


cantante, compositora y pianista finlandesa, durante 9 años participó como vocalista en el grupo de metal sinfónico Nightwish, que fundó con sus compañeros Tuomas Holopainen y Emppu Vuorinen en 1996. En el 2005 Tarja fue expulsada de la banda por conflictos con el resto de sus miembros y fue sustituida posteriormente, en 2007, por la sueca Anette Olzon.
Tarja es una de las cantantes más populares de su género en la mayor parte de Europa. Desde 1996 ha lanzado nueve álbumes de estudio (seis con Nightwish y tres como solista), gozando de gran popularidad en Finlandia, donde ha realizado numerosas apariciones en TV. Gracias a su carrera solista, Tarja ha sido nominada en dos ocasiones a los Emma Awards (equivalentes finlandeses al Grammy) en 2006 y 2007, y prenominada a un Grammy 2009 por su colaboración con el artista Schiller. El 1 de septiembre del 2010 lanzó a la venta su segundo álbum de estudio solista, llamado What Lies Beneath. Oficialmente casada con el empresario y manager argentino Marcelo Cabuli, es notorio que ella ha dejado de usar su anillo de boda desde inicios del año 2010, siendo hasta ese momento una característica peculiar de ella el usarlo siempre.



Carrera

Con Nightwish
Tarja empezó a estudiar música a la temprana edad de 6 años tocando el piano y a los 15 años con su maestro particular. Con 18 años inició sus estudios superiores musicales de canto clásico en la Academia Sibelius,7 en la ciudad de Kuopio, en Finlandia, concentrándose en este tipo de arte. Allí tuvo como compañero a Tuomas Holopainen, quien la invitó a cantar en el proyecto que estaba elaborando por entonces. Bajo el nombre Nightwish presentaron una demo a la compañía finesa Spinefarm y grabaron el primer disco titulado Angels Fall First, el cual produjo un impacto inusitado en la escena metalera mundial. Este impacto se magnificó con la edición del segundo álbum, Oceanborn, en 1998, estableciendo a Nightwish como una de las bandas más importantes de la movida del power metal con cantante femenina junto con The Gathering y Theatre of Tragedy, y una influencia decisiva en exitosas bandas posteriores como Epica y Xandria. Durante el mismo tiempo, Tarja formó parte del coro del Savonlinna Opera Festival, interpretando temas de Richard Wagner y Giuseppe Verdi. A comienzos del 2000, Nightwish participó en la clasificación finlandesa del Festival de Eurovisión, obteniendo el segundo lugar con el tema Sleepwalker y un importante apoyo del público.
Junto a Nightwish siguió trabajando en la elaboración del disco Wishmaster (2000). Gracias a este disco, Nightwish se reposicionó con gran éxito en el mercado discográfico e inició giras por Europa, Latinoamérica, Estados Unidos y Canadá. Gracias a ello sus miembros grabaron From Wishes to Eternity, presentación en vivo del grupo en un club de Pakkahuone, en Tampere, Finlandia. En esos tiempos concedieron una beca a Tarja para realizar estudios de canto lírico en Alemania, por lo que se dudó de su continuidad en el grupo.
A pesar de ello, en la primavera del 2002 Nightwish lanzó su siguiente material discográfico titulado Century Child, que logró vender unas 250 000 copias alrededor del mundo. Tras ello, Nightwish se embarcó en el World Tour of the Century, que llevaría a la banda de gira por diez países y la presentaría frente a unas 150 000 personas. A continuación, Tarja se apresuró a concluir sus estudios en Alemania al ser programados nuevos espectáculos con Nightwish debido a la alta demanda. En 2003 fue invitada por la presidenta de Finlandia, Tarja Halonen, al Palacio de la Presidencia en Helsinki para participar en la Fiesta del Día de la Independencia Finés, conocida por ser el mayor evento social en ese país. En aquella ocasión fue elegida como «la mejor vestida» según los periódicos y revistas del momento.


El último disco que grabó con Nightwish se llama Once, que alcanzó un alto éxito comercial y embarcó al grupo en la gira mundial más grande realizada por finlandeses. Tarja destacó por su interpretación del single Nemo, y por su trabajo vocal con Marco Hietala en Wish I Had An Angel y Romanticide, entre otros. El disco muestra un poco el estilo que seguirían tanto Tarja como Nightwish en sus futuras carreras, mezclando metal con música atmosférica. Además, se puede apreciar una renovada presentación estética debido a la comercialización obtenida gracias a la firma con Nuclear Blast, que transformó a Once en el disco de Nightwish más vendido hasta ese momento.
Durante 2005, tras los lanzamientos de los singles The Siren y Sleeping Sun (reedición del tema Oceanborn) y un día después del último concierto de la gira Once Upon a Tour 2004-2005, presentada en el Hartwall Areena de Finlandia, Tarja fue expulsada de Nightwish mediante una carta abierta escrita por Tuomas Holopainen en la que el grupo argumentaba dicha decisión dadas las actitudes de diva y codicia de Turunen . Días más tarde, Tarja declaró que la banda tenía problemas de convivencia desde el lanzamiento de Wishmaster, pero que le sorprendía la actitud de sus compañeros. Tras la publicación del DVD End of an Era la banda (y también Tarja) dio por cerrada esta etapa de su carrera y se dedicaron a buscar una nueva vocalista.




Carrera en solitario

Tarja reside actualmente en Buenos Aires, Argentina, y desde allí ha potenciado su carrera como solista, que comenzó en 2004 con el single One Angel's Dream (cuando todavía era parte de Nightwish) explorando el metal y la música clásica. En diciembre de 2005 Tarja ofreció conciertos navideños en Finlandia, Alemania, España y Rumanía y participó en el Savonlinna Opera Festival. Además, Tarja da clases de canto a músicos ya entrenados y seleccionados.
Tarja finalizó en el mes de octubre de 2006 la grabación de un disco navideño, Henkäys Ikuisuudesta (Aliento del Cielo). El lanzamiento fue el 8 de noviembre de 2006, en tanto que el primer single de este disco, You Would Have Loved This fue lanzado el 25 de octubre de ese mismo año. En este disco se aprecian clásicos navideños en finés como Jouluyö, Juhlayö o Marian Poika, y covers de ABBA (Happy New Year) y John Lennon (Happy Xmas (War Is Over)), la interpretación del Ave María de Franz Schubert, en alemán, y una nueva versión del clásico de Nightwish Walking In The Air. Éste álbum navideño consiguió ser disco de platino, con más de 50 000 copias vendidas en Finlandia.
El 14 de noviembre de 2007 su nuevo álbum solista My Winter Storm fue publicado, y entró como número 1 en los charts de ventas en Finlandia y con buena recepción de la crítica. También fue lanzado el primer single, I Walk Alone, que incluye un vídeo con un concepto místico y oscuro. El disco mezcla baladas con film music y algo de metal sinfónico. El 7 de marzo de 2008 Universal Music lanza su segundo single, Die Alive.
The Seer es un EP de edición limitada, un aperitivo previo al lanzamiento de la edición especial extendida de dos discos My Winter Storm. The Seer contiene 11 canciones, que son instrumentales, remezclas y grabaciones en vivo. La canción The Seer, que da el título al EP, cuenta con la participación de la vocalista Doro Pesch. El 2 de enero de 2009 se publicó My Winter Storm en edición especial extendida de CD doble que contienen 32 canciones, de las cuales 2 son inéditas (Enough y Wisdom Of Wind), y el contenido del EP The Seer. El 23 de febrero salió a la venta el sencillo digital Enough sólo en el Reino Unido. El sencillo está compuesto por el tema Enough y por la cara B Wisdom of Wind. El nuevo Hit Enough contaba con su propio vídeo, que fue cancelado ya que el productor del mismo sufrió un accidente mientras viajaba.
En noviembre y diciembre del 2007, realizó la primera gira promocional del disco, llamada "Warm Up Concerts 2007", en las ciudades europeas más importantes, presentándose con éxito en Berlín, Budapest, Moscú, París, Ámsterdam, Colonia, Atenas, Zúrich y Londres. Durante esta gira promocional Tarja cantó temas de su disco en solitario y algunos temas antiguos de Nightwish como Passion and the Opera, Nemo, The Phantom of the Opera y Wishmaster. De principios de mayo a principios de junio del 2008, realizó el primer tour en Europa, el "Storm in Europe 2008", en países europeos como Alemania, República Checa, Austria, Italia, Finlandia, Polonia, Suiza, Noruega y Suecia.
A mediados de agosto y principios de septiembre inicia su gira en Latinoamérica denominada "Tormenta en América 2008", una gira por México, Colombia, Brasil, Chile y Argentina acompañada por sus músicos María Ilmoniemi, Mike Terrana (Rage), Douglas Wimbish (Living Colour), Max Lilja (Apocalyptica) y la participación de Kiko Loureiro (Angra), quien luego se sumaría al tour por Europa. La gira contó con un repertorio variado de My Winter Storm y los cover de Nightwish, además de la presentación exclusiva en vivo de su nuevo tema, Enough, que se añadió a la edición limitada para fans de My Winter Storm, publicada en diciembre del 2008.



Tarja Turunen en Buenos Aires, Argentina, con su banda solista en septiembre de 2008.
El 6 de septiembre Tarja culminó su gira por Latinoamérica con una presentación en el estadio Pepsi Music (antes Obras Sanitarias) en Buenos Aires, Argentina. Al mes siguiente dio una conferencia de prensa donde anunció que el próximo año regresaría con su gira. De mediados de octubre a principios de noviembre, Tarja vuelve a tierras europeas para comenzar su segundo tour llamado "Storm Returns to Europe 2008" el cual tuvo lugar en Bélgica, Luxemburgo, Eslovaquia, República Checa, Rusia, Belarús, Ucrania, Bulgaria, Serbia e Israel. A esta gira se suma nuevamente Alex Scholpp (Farmer Boys), que en el tour de Sudamérica no estuvo presente por sus proyectos anexos a la banda y anunció un nuevo nombre en su banda, como Oliver Holzwarth (Blind Guardian).
De finales de abril a finales de mayo del 2009, Tarja regresa a América en su gira llamada "Storm Returns to the America’s Tour 2009", presentándose en Estados Unidos (New York, Chicago, San Francisco y Los Ángeles) y en Canadá (Montreal y Toronto). También realizó recitales en México y especialmente en Argentina en donde por primera vez, como solista, dio 4 show (dos show en Teatro de Flores y dos show en la Trastienda Club). Los primeros dos mostraron su aceptación entre el público agotando rápidamente las entradas para la fecha anunciada, lo cual demandó una nueva función y convirtiéndola en la primera artista internacional de su género musical en hacer dos funciones seguidas en tal lugar. En los últimos dos show, ambos con entradas agotadas, Tarja mostró a la persona detrás del artista al bajar del escenario para cantar y tocar entre sus fans canciones como "desarma y sangra" en español de la legendaria banda de rock argentino Serú Girán.
Además se presentó por primera vez en Venezuela, por la demanda de sus fans en tal país que creció rápidamente, en donde no solo ofreció su show, sino también una firma de autógrafos, entrevistas y aparición en la televisión venezolana. De finales de junio a principios de agosto de 2009, realizó su gira veraniega llamada "Summer Storm 2009" en países como Hungría, Rumania, Eslovaquia, España, Italia, Suiza, Finlandia, Alemania, Austria, República Checa, Ucrania y Polonia y cantando en festivales como Metalway Festival, Gods of Metal, Rockperry Festival, Festival Benátská Noc, Global East Rock Festival (Open Air) y Hunterfest.
Finalmente, de septiembre a octubre de 2009, realizó su última gira llamada "Final Storm Tour 2009", presentándose en varios países europeos: Alemania, España, Italia, Bélgica, República Checa, Croacia, Turquía, Grecia, Bulgaria, Eslovenia e Inglaterra.
El 12 de junio, realizó un concierto llamado "Classic And Divine", en el "Miskolc Ice Hall", Hungría. Un concierto especial con orquesta y un coro en directo. Interpretaron canciones de su álbum debut (My Winter Storm), canciones clásicas, algunos covers y canciones de su último álbum, What Lies Beneath, como "In For A Kill", "The Archive Of Lost Dreams", "Rivers Of Lust" y "Crimson Deep". En el Graspop Metal Meeting, el 25 de junio, volvieron a sonar nuevas canciones, "Falling Awake" y "We Are".
"Falling Awake" fue lanzado en 19 de julio del 2010 como primer single, exclusivamente limitado a 1 000 copias. En este single, Falling Awake tiene una versión distinta a la del álbum, en el que participa el guitarrista Jason Hook . The Good Die Young también tiene una versión diferente a la del álbum de Scorpions, Sting in the Tail, ya que la voz de Tarja será más prominente.
El 6 de Agosto se estrenó el videoclip oficial de I Feel Immortal filmado en Islandia y que fue descrito por Tarja como el más hermoso que ha hecho en su carrera.10
El álbum, What Lies Beneath, fue lanzado el 1 de septiembre del 2010.
Actualmente Tarja esta por comenzar la segunda gira por Europa de su 2° álbum What Lies Beneath, tiene una presentación confirmada el 25 de Septiembre de 2011 en el Festival Rock In Rio, anuncio un disco de Música Clásica para finales de año y una Ultima gira de WLB por Europa y Sudamerica en 2012
El 24 de Abril del 2011, Tarja se presento en el Programa Idols, junto con Jyrki de The 69 Eyes interpretando Underneath, tema de What Lies Beneath.



Perfil vocal

Su perfil vocal corresponde al de una soprano lírica, con una extensión de 3 octavas. A los 18 años comenzó sus lecciones de canto clásico como soprano, tiempo después su voz se desarrolló hasta encontrar un color, un matiz y un registro diferentes. Entonces se dedicó a cantar un repertorio de mezzosoprano por muchos años, motivo por el que actualmente su registro alcanza notas peculiarmente bajas para una soprano lírica. Tarja considera que la gente debería saber que ella no es una cantante profesional de ópera y que no está preparada para interpretar una ópera entera, siendo la música de cámara y lieder su especialidad.




Simone Simons- Epica


Simone se ha involucrado en el mundo de la música desde los 9 años. Durante un año tocó la flauta, mientras se iniciaba como cantante. Recibió clases de canto jazz/pop en las que Simone no se veía muy cómoda y dejó de practicar el canto de este estilo. A los 15 años escuchó el álbum Oceanborn de Nightwish, y quedó fascinada con el estilo del grupo, así que decidió, a los 16, estudiar canto clásico.




Carrera musical

Cantó un tiempo en un coro en el año 2002, y al año siguiente entró a formar parte de la banda Epica (conocida como Sahara Dust por aquel entonces) reemplazando a la cantante Helena Michaelsen.
Con motivo del lanzamiento del tercer disco de estudio de la banda holandesa, The Divine Conspiracy, Simone reveló, en una entrevista en la web Live4metal, que se trataba de un álbum conceptual basado en historias reales. Simone desvela que «tiene algo que ver con la religión. Es sobre Dios, él tiene pruebas para la humanidad, él crea muchas religiones con diferentes dioses, y al final es para darnos cuenta de si la gente en verdad es consciente de que todo se trata de una sola cosa: hay un dios, todos los que aspiran a un dios diferente es, a fin de cuentas, lo mismo. Entonces, de alguna manera todas las religiones tienen similitudes y es solamente una religión grande, y la gente la adaptó al transcurrir los años. Cada canción —son 13 canciones incluyendo la introducción— y todas y cada una de ellas tienen algo que ver con el concepto. Hay un personaje principal que está pasando por la vida y se topa con diferentes tipos de religiones, y vive también los aspectos malos sobre ello y también los aspectos buenos. La primera parte del CD es sobre el lado malo del alma de los seres humanos, ya sabes: la gente que es avara, que cae en adicciones a drogas, todas las fallas que cometemos los humanos, y esta persona muere asesinado porque tiene una fuerte opinión sobre el Islam. Hay una canción, la balada, "Safeguard to Paradise", que trata de esa persona, Theo van Gogh, que era una persona muy agradable pero hablaba de más».
En el 2008 tuvo un recital en Miskolc junto con la banda donde pudo cantar temas clásicos y también temas de Epica con arreglos de orquesta, a lo cual Simone aseguró que fue "el mayor proyecto musicalmente hablando para nosotros. Normalmente no tocamos con una orquesta real y tenemos los arreglos que están en el álbum sobre pistas de fondo. Ahora todo se fue y tuvimos que escuchar cuidadosamente a la orquesta. El sonido de la orquesta real y lo que nosotros usamos para tocar es muy diferente y tuvimos que poner un poco más de atención. Fue grandioso estar en el escenario con tantos músicos. La música cobro vida y fue un sentimiento mágico. Para mí el interpretar las canciones clásicas fue también muy especial ya que yo tengo entrenamiento clásico pero nunca les mostré a los fans de Epica lo que puedo hacer".
En enero del 2008, se anunció en la web del grupo que Simone estaba sufriendo MRSA.
Actualmente se encuentra de gira con Epica presentando su nuevo disco de estudio, Design Your Universe.




Otros proyectos y colaboraciones

Roy Khan, vocalista de Kamelot, participa en uno de los temas de Consign to Oblivion, y Simone hizo lo propio participando en un tema de Kamelot. Simone aseguró que "conocíamos su música antes de que Epica existiera, y utilizaron el mismo estudio que nosotros para grabar su último disco. Nosotros habíamos cambiado el nombre del grupo a Epica justo cuando ellos estaban grabando su disco llamado Epica. Desde entonces hemos tenido ese vínculo con ellos y a las dos bandas nos ha venido bien porque gente que les conocía a ellos y a nosotros no, se fijó en nosotros, y viceversa. A veces ha habido gente que se ha confundido debido al nombre tras el disco de Kamelot y gente que llevaba la camiseta de Kamelot de ese disco pensando que en realidad llevaba una camiseta de Epica, pero desde aquel momento Kamelot supieron de nuestra existencia".
El 11 de mayo de 2009 Simone estrenó su página web oficial.2


Simone Simons con Epica en el Hellfest Summer Open Air de 2007.
Además de Epica, actualmente trabaja en un proyecto de jazz junto a Oliver Palotai
Ha colaborado con la banda Primal Fear, prestando su voz en la canción Everytime It Rains, primer dueto en la historia de la banda germana.[3] Dentro de sus participaciones figura su voz en Aina y Ayreon en su canción "Every Time it Rains" También colaboró en la Ópera Rock Equilibrio de la banda Xystus con el papel de Lady Sophia. Recientemente aportó con su voz al nuevo disco de la banda Kamelot en algunas canciones y la mayoría de los coros. Participa de un proyecto junto a su novio Oliver Palotai llamado Son Of Seasons

Recientemente ha anunicado que empezará a trabajar en un proyecto solista, aunque afirma que seguirá con Epica. Se espera que su primer álbum salga poco antes del siguiente lanzamiento de la banda.





Perfil vocal
(G3-Ab5)
Simone Simons comenzó a tomar clases de canto para pop y jazz a los 14 años, finalmente a los 16 años empezó a tomar lecciones de canto clásico. No le gusta limitarse en cuanto a su estilo, de hecho en los últimos discos se puede comprobar que su forma de cantar no es sólo clásica sino también con estilo rock y algo de pop. Su registro de voz corresponde a la de una Mezzosoprano, soliendo alternar su técnica vocal clásica con su voz de pecho, en canciones como Quietus, Blank Infinity y Mother of Light hace uso de su belting.
Su nota más Aguda usando belting se encuentra en la canción Tides of Time,en el minuto 3:36, mientras su nota más aguda usando su técnica clásica se encuentra en la canción Unleashed llegando a una Ab5(en vivo). Su nota más grave es alcanzada en la canción Safeguard to Paradise, siendo una G3.




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